Numele Hollywood a fost înregistrat la o judecătorie din oraşul Los Angeles în 1887, dar primele studiouri de film aveau să se stabilească aici abia două decenii mai târziu: primul film realizat vreodată la Hollywood a fost regizat în 1910 de unul dintre cei mai influenţi regizori din istorie, D.W. Griffith, care avea să revoluţioneze cinema -ul cu celebrul (şi acum extrem de controversatul) The Birth of a Nation. Câţiva ani mai târziu, Griffith a devenit cofondatorul unuia dintre cele mai mari studiouri din istorie, United Artists.

 

Primul studio hollywoodian a fost fondat în 1913, iar de-a lungul următorilor ani cele mai mari studiouri din epocă, Paramount, Warner Bros., RKO şi Columbia, şi-au deschis sucursale aici. În anii 20, Hollywood-ul era nucleul uneia dintre cele mai puternice industrii din Statele Unite, iar în anii 30 se produceau aici 600 de filme pe an.

 

Invitat la o intervenţie pe canalul de YouTube al Wired, istoricul specializat în istoria Hollywood-ului Tony Maietta a explicat de ce această mică localitate a devenit populară printre cineaşti şi s-a transformat în curând în principalul furnizor de entertainment al întregii lumi.

 

Să nu fie Thomas Edison

 

Celebrul inventator Thomas Edison nu a oferit lumii doar becul şi fonograful, ci şi camera de luat vederi, iar primele filme realizate în Statele Unite ale Americii au fost filmate cu dispozitive inventate de el sau dispozitive pentru care Edison deţinea patentul prin compania Motion Picture Patents Company din New Jersey, New York.

 

Problema cu Edison era că accepta să i se folosească dispozitivele doar în anumite condiţii considerate prohibitive de cineaşti, prin urmare aceştia încercau toate tertipurile pentru a-l "fenta" pe inventator. Doar că Edison avea o întreagă echipă de avocaţi la dispoziţie şi dădea în judecată regizorii şi producătorii, care erau obligaţi prin lege să oprească filmările până la pronunţarea sentinţei sau semnarea unei înţelegeri cu Edison.

 

 

Unul din principalele motive pentru care Hollywood-ul a devenit atractiv pentru cineaşti la începutul secolului trecut a fost... distanţa de aproape 4000 de kilometri dintre Los Angeles şi New York. Cum Edison nu se putea afla în două locuri deodată, era mult mai uşor pentru regizori să-i folosească dispozitivele fără a fi prinşi şi daţi în judecată. 

 

Să fie lumină

Când avem la dispoziţie smartphone-uri care pot face fotografii în aproape orice condiţii de luminozitate nu ne mai gândim cât de importantă era lumina în zorii cinematografului. Regiunea Los Angeles are în medie 265 de zile însorite pe an, iar ploile sunt extrem de rare, prin urmare climatul era ideal pentru filmări.

 

Producătorii nu mai erau nevoiţi să plătească electricitatea costisitoare pentru a filma cu lumină artificială, iar regizorii nu mai erau nevoiţi să aştepte cu orele şi uneori chiar cu zilele să stea ploaia, aşa cum se întâmpla frecvent în lunile reci în New York.

 

Să fie mare, munte şi deşert

Hollywood-ul mai avea un avantaj important: localizarea într-o regiune cu un relief extrem de divers. La doar câteva ore cu maşina, cineaştii puteau filma în deşert, pe malul oceanului sau într-o pădure montană, ceea ce permitea o mai mare flexibilitate a temelor fără costuri suplimentare de producţie.

 

Text: cinemagia.ro

Foto: Michael E. Arth/Wikipedia